Table des matières
- 1 Quelle est la croissance de l’industrie musicale française?
- 2 Pourquoi l’industrie musicale a énormément évolué?
- 3 Quelle est la profession de producteur de musique?
- 4 Est-ce que Sony Music a une activité de production de spectacles vivants?
- 5 Est-ce que la mort du CD et le piratage a changé le marché de la musique enregistrée?
- 6 Comment sont fabriqués les premiers gramophones?
- 7 Quels artistes ont accepté que leurs musiques soient diffusées sur ces plateformes?
- 8 Quel est l’impact d’internet sur la musique?
- 9 Quelle est la durée d’écoute d’un streaming musical?
- 10 Est-ce que le streaming musical fait de notre quotidien?
Quelle est la croissance de l’industrie musicale française?
Alexandre Lasch. Le streaming par abonnement, en particulier, est le moteur de la croissance de notre secteur. En 2018, l’industrie musicale française a enregistré sa troisième année consécutive de hausse et 2019 a très bien démarré, avec une progression à deux chiffres sur le premier semestre. On est à +12\%.
Pourquoi l’industrie musicale a énormément évolué?
L’industrie musicale a énormément évolué au cours des quinze dernières années comme le prouvent la forte diminution des ventes et l’apparition de nouveaux supports.
Quelle est la solution pour le marché de la musique?
La situation actuelle du marché de la musique oblige les maisons de disque et les labels à adopter des stratégies créatrices d’un maximum de valeur. La solution aujourd’hui retenue est de tendre vers une diversification des activités et chercher à réaliser des bénéfices dans les secteurs directement ou indirectement liés à la musique elle-même.
Comment influencer les consommateurs sur la musique?
Ces deux facteurs influencent directement le consommateur dans sa façon d’acquérir et d’écouter la musique. L’émergence du web 2.0 a permis aux consommateurs d’agir directement sur le contenu d’un média, ainsi la communication n’est plus subie mais elle suit les envies des consommateurs.
Quelle est la profession de producteur de musique?
Producteur de musique, label producteur, DJ Producteur, il existe tellement d’appellations différentes dans la profession qu’il est très parfois difficile de s’y retrouver, particulièrement en ce qui concerne la compréhension de sa fonction, de son rôle ainsi que son statut légal.
Est-ce que Sony Music a une activité de production de spectacles vivants?
Une entreprise comme Sony Music a une activité de production de spectacles vivants mais elle n’a pas dans ce domaine le même poids que dans la musique enregistrée. Pour les artistes, les concerts ont pu être une forme de compensation, pour les maisons de disque beaucoup moins.
Comment confondre producteur de musique et compositeur de musique?
– Ne pas confondre Producteur de musique et Compositeur de musique, dans certains cas, des artistes sont producteurs, ils ont donc les deux casquettes, mais l’un n’empêche pas l’autre et sont des statuts différents.
Alexandre Lasch. Le streaming par abonnement, en particulier, est le moteur de la croissance de notre secteur. En 2018, l’industrie musicale française a enregistré sa troisième année consécutive de hausse et 2019 a très bien démarré, avec une progression à deux chiffres sur le premier semestre. On est à +12\%.
Quel moyen de communication a révolutionné la musique?
Ce moyen de communication a révolutionné, de façon significative, la manière dont on découvre, écoute ou encore achète la musique ! De nos jours, on entend parler surtout de Youtube, Dailymotion, MySpace ou encore My Major Company.
Est-ce que la mort du CD et le piratage a changé le marché de la musique enregistrée?
La mort du CD et le piratage laissaient présager la disparition du marché de la musique enregistrée. Data Match explique en quoi l’arrivée du streaming a changé la donne.
Comment sont fabriqués les premiers gramophones?
Les premiers disques de gramophones sont fabriqués avec du zinc recouvert de cire d’abeilles sur laquelle on grave à l’aide d’acide chromique. Un groupe d’hommes d’affaires, autorisés par l’American Graphophone Company à vendre des graphophones à Washington, DC, établissent la Columbia Phonograph Company.
Quelle est la consommation de vinyles?
« La consommation de vinyles (…) correspond à l’envie du public de se rabattre sur un support qu’on ne peut pas reproduire facilement, doté d’une belle pochette, ce qui en fait un objet presque unique », expliquait au Figaro Philippe Thieyre, grand collectionneur et ancien disquaire, en 2008.
Quelle est la population d’acheteurs de vinyles?
Tous les disquaires le constatent : la nouvelle population d’acheteurs de vinyles est plus jeune. Certains n’ont pas connu l’âge d’or du microsillon. « Avant c’était plutôt du 30 à 40 ans, la clientèle moyenne. Maintenant, c’est plus du 20-40 », raconte Stéphane, disquaire, responsable du magasin Spliff. « Ça devient cool d’acheter des vinyles.
L’industrie musicale a énormément évolué au cours des quinze dernières années comme le prouvent la forte diminution des ventes et l’apparition de nouveaux supports.
Quels artistes ont accepté que leurs musiques soient diffusées sur ces plateformes?
Cet été, plusieurs artistes ont accepté que leurs musiques soient diffusées sur Deezer, Spotify et autres Apple Music. En France, Jean-Jacques Goldman a rejoint ces plateformes le 23 août dernier, se glissant brièvement dans les classements des titres les plus écoutés aux côtés des rappeurs icônes des ados, comme Lorenzo ou PLK.
Quel est l’impact d’internet sur la musique?
Selon lui, l’impact d’internet sur la musique est « colossal ». Il explique : « Ça a commencé il y a une dizaine d’années avec des groupes comme Arctic Monkeys qui ont été les premiers artistes à être révélés par MySpace à l’époque. MySpace est devenu Facebook, mais il y a eu YouTube entre temps.
Comment évolue la technologie dans l’industrie?
La technologie est un domaine très vaste, et qui évolue à une vitesse fulgurante quel que soit le secteur. De ce fait, elle a énormément d’impacts, que ce soit sur nos vies ou sur l’industrie au sens large.
Quel est le taux de pénétration de la musique en streaming?
Il y a les chiffres du Syndicat national de l’édition phonographique. Selon lui, près d’un consommateur de musique sur deux (46\%) utilise une plateforme de streaming musical. En outre, on estime à 7\%, le taux de pénétration des services de musique en streaming dans la population.
Quelle est la durée d’écoute d’un streaming musical?
En moyenne, la durée d’écoute quotidienne sur une plateforme de streaming musical est de une heure par jour. Quant aux lieux d’écoute, c’est le domicile qui revient le plus souvent (93\%), devant la voiture (46\%), le lieu de travail et les transports en commun (23\%).
Est-ce que le streaming musical fait de notre quotidien?
Si le streaming musical fait aujourd’hui de notre quotidien, c’est qu’il n’a jamais été aussi facile de se connecter à une plateforme de musique en streaming.
Quel est le salaire de producteur de musique?
Côté salaire, un producteur de musique gagne aux alentours de 3 000 euros par mois. Dans une plus large mesure, travailler dans la musique (industrie musicale) englobe les métiers du son (comme ingénieur du son) et nécessite de suivre une formation audiovisuelle.
Une entreprise comme Sony Music a une activité de production de spectacles vivants mais elle n’a pas dans ce domaine le même poids que dans la musique enregistrée. Pour les artistes, les concerts ont pu être une forme de compensation, pour les maisons de disque beaucoup moins.